在天津，一场由非职业剧团掀起的文化风潮正悄然改变着这座城市的面貌。咖啡馆里的剧本围读会、幼儿园教室里的话剧排练、酒吧中的即兴喜剧……越来越多的普通人走上舞台，从“看戏的人”变成“演戏的人”。这些非职业剧团不仅打破了艺术的边界，更重构了城市的文化生态、空间逻辑与社交方式。

　　“10年前的一次交流培训，让我接触到了戏剧工作坊。在活动中，我发现戏剧不只是表演更是生命的一种呈现。我希望更多人能够通过表演，体察他人，探寻自己。”回忆起创立戏剧社的初衷，华苑奥兹幼儿园行政园长巩丽茹眼里仍闪着光。起初，这个由学生家长组成的剧团，主要是为孩子们排演儿童剧，但随着对戏剧的深入接触，家长们发现了新的天地。

　　“向往舞台的人，不一定善于表达。以前我一上台就手心冒汗，现在居然能背完《仲夏夜之梦》的大段独白，对我来说这是莫大的突破。”加入奥兹戏剧社短短两年，赵赵感觉自己收获满满。剧团“不批评、不比较”的氛围，让她从紧张的职场人蜕变成自信的舞台表演者。而全职妈妈周周则在剧团的另一个演出形式“一人一故事”的舞台上找到了情绪出口。在这个由演员、观众和乐师共同组成的即兴舞台上，周女士先讲述自己生活中的烦恼，几位演员用肢体语言和简单的台词将她的故事转化成一段即兴表演。坐在台下，周女士泪流满面：“我的情绪在这里被看见、被理解，说出我的故事对我来说就是一场疗愈。”当戏剧从教育工具转变为探寻自己内心的方式，奥兹戏剧社出现了“毕业不离社”的独特风景，更成为家长们独特的社交方式。

　　与“自娱自乐”的奥兹戏剧社不同，由演员耿超创立的三七汇Club（俱乐部），则是以专业力量帮助渴望接触表演的“素人”，打破艺术门槛，站在聚光灯下。耿超还记得最初把“即兴喜剧”呈现在观众面前时的艰难：“天津观众刚开始可‘高冷’了，更多是带着审视的眼光评判你，很少主动参与，一副看你怎么演下去的样子。”直到台下一位观众抛出“996加班梗”引发全场共鸣，那一场才算演开了。“即兴喜剧”自由、灵活的表演，逐渐让观众放下“面具”，被这种打破第四面墙的互动吸引，从起初的拘谨观望，到后来主动抛出点子推动故事的发展，甚至毛遂自荐上台参与表演。“我们这儿有想体验百味人生的白领，也有怀揣舞台梦的快递员。艺术不该被束之高阁，每个人都能找到属于自己的高光时刻，我正在做的就是这样一件事。”耿超自豪地说。

　　从小心翼翼的旁观者到光芒四射的主角，这些非职业剧团用最温暖的方式，让普通人触摸到艺术的温度，完成了一场场关于勇气与成长的奇妙蜕变。

　　作为职业演员，耿超创办三七汇Club原本是为了搭建一个能让普通人体验表演的舞台，并把他热爱的“即兴喜剧”介绍给更多人。而巩丽茹带领的奥兹戏剧社最初以轻松姿态起步，希望大家能借戏剧发现自我、享受快乐。

　　然而，对戏剧的热爱如同一把火，点燃了所有人的热情。在一次次创作与表演中，成员们不断突破自我，发掘出意想不到的潜能。这份成长，不仅让他们渴望登上更大舞台，证明自己的努力与才华，更让他们希望将戏剧带来的快乐传递给更多人。

　　去年，奥兹戏剧社十周年之际，在智慧山飞鸟剧场连演两场。通过家长自发宣传，演出票成功售出，收入甚至覆盖了场地费。“当有人愿意花50块钱买票看我们的演出，我才意识到剧团的价值被真正看见了。”巩俐如感慨道。而今年3月，三七汇Club的素人演员登上天津人民艺术团实验小剧场的舞台，更是让耿超惊喜：“三场试演，最低上座率70%，最高超90%，我们证明了非职业演员也能绽放专业光彩。”这些“素人”演员自称“斜杠青年”，他们以独特的即兴喜剧形式，丰富了市民的文化舞台。

　　如今，越来越多“非典型”空间被赋予文化功能：咖啡馆的剧本围读会、幼儿园的排练场、酒吧里的“喜剧之夜”……这些空间不仅为非职业剧团提供了展示舞台，也成为市民释放压力、交流互动的场所。正如耿超所说：“我们不仅是在表演，更是在为城市创造更多可能，让文化真正走进每个人的生活。”

　　当越来越多普通人从观众席走上舞台，天津的文化故事，正翻开崭新的一页。（记者 田莹）